«Статуя Цереры» — картина Питера Пауля Рубенса, написанная маслом на дубовой панели ок. 1615 года. На ней изображены путти, возлагающие гирлянды к статуе римской богини плодородия Цереры. Картина хранится в Эрмитаже, в Санкт-Петербурге. Цере́ра (лат. Cerēs) — древнеримская богиня урожая и плодородия, ответственная за произрастание и созревание злаков и других растений.

Статуя Цереры

В 1760 году картина была продана в Гааге за 1210 гульденов, а восемь лет спустя приобретена для Эрмитажа в Брюсселе из коллекции Карла де Кобена.  Это совместная картина Питера Пауля Рубенса и Франса Снейдерса. Картина выполнена около 1615 года, основной объём работы (сама статуя, архитектурное обрамление, путти) выполнен Рубенсом, а гирлянды плодов написал Франс Снейдерс. Источниками архитектурного убранства послужили стенные ниши для статуй и обрамляющие их полуколонны в собственном доме Рубенса в Антверпене; фронтон над нишей, скорее всего, является вольной импровизацией. Изображение играющих путти связано с данью ренессансной традиции, восходящей к античности. Однако отчасти эта тема в творчестве Рубенса связана с заимствованием готовых образов в трактовке Франсуа Дюкенуа, фламандского художника, работавшего в Риме. Известно, что Рубенс писал Дюкенуа в 1640 году, чтобы поблагодарить его за присланные ему слепки путти из скульптурного надгробия Фердинанда ван дер Эйдема в церкви Санта-Мария-дель-Анима в Риме. Картина была приобретена в 1768 году императрицей Екатериной II из собрания графа И. Ф. Кобенцля в Брюсселе и таким образом оказалась одной из первых работ в коллекции живописи Эрмитажа.
Копия была выполнена в зимний сезон 1980-1981 года. Это была первая встреча Шкандрия с  П.П.Рубенсом, как живописцем. Так как оригинал был написан на деревянной панели, гладкостью поверхности мог удовлетворить только двп. Также медленно, внимательно изучен весь сюжет картины. Видно полное погружение в мастера, желание повторить заново каждый мазок великого живописца. Виртуозно прописаны тела путти, сочныефрукты и холодный камень статуи Цереры. За видимой легкостью живописи стоит тщательное изучение приема наложения краски, ее послойное изображение. Работа выполнена предельно внимательно и точно. Здесь редкий случай, когда художник оставил работу незаконченной. Остались воспоминания, что работа не дописана до конца. С правой стороны, в фруктовой и овощной гирлянде не хватает пары колосьев пшеницы и ветки растения. Копия выполнена также с полным соблюдением палитры живописи того времени. Здесь нет кричащих красок, весь колорит сбалансирован.