Пьер Сюблейра (1699-1749) родился во французском городе Сен-Жиль-дю-Гар. Начальное художественное образование получил у живописца Жана-Пьера ле Жеуне Ривальца, в городе Тулузе. В годы господства рококо его стиль можно охарактеризовать как позднее барокко, в последние годы жизни он становится академичен, предвещая наступление неоклассицизма. Хотя и влияния рококо все же не избежал, особенно в ранних работах. В 1728 г. уезжает в Рим, где и остается до конца жизни. В 1726 г. Пьер Сюблейра поступил в Парижскую Академию художеств и в 1727 г. завоевал Гран-при за картину «Моисей и медный змей» (Moses and the brazen serpent), которая находится в Музее изобразительных искусств города Ним. Гран-при дал художнику право продолжить художественное образование во Французской академии в Риме. В 1729 г. Пьер Сюблейра становится членом Академия Святого Луки. К 1730 г. художник уже считался одним из виднейших живописцев Рима.

Голова девочки

Портрет скорее всего является этюдом к большому полотну, но может быть и заказным портретом. Местонахождение оригинала неизвестно. Вполне возможно, что он находится в запасниках Эрмитажа, хотя официально на сайте музея упоминаются две другие работы. Пьер Сюблейра написал несколько картин по мотивам басен Лафонтена. Две из них позднее были приобретены в коллекцию князей Юсуповых и после революции были переданы в главный музей страны. Это «Навьюченное седло» и «Кобыла кума Пьера», которые вряд ли будут выставляться в постоянной экспозиции из-за весьма фривольного содержания. Вполне возможно портрет был привезен в лабораторию на реставрацию, и за время нахождения в Академии Художеств был сделан повтор. Подтверждением этой теории может быть основа этого портрета –холст на панели. Скорее всего это было выбрано для ускорения выполнения копии.  Судя по овальному формату, это работа находится в будуаре одного из дворцов пригородов Санкт-Петербурга или аналогичном месте. Портрет является ярким примером классической школы живописи. Видно, что он выполнен на одном дыхании. Можно четко проследить этапы работы, технику мазка, классическую узкую в цвете палитру. Видимо, простотой прочтения техники автора эта работа и привлекла внимание Шкандрия. Перед вами прекрасный образец классической школы живописи XVIII века. Можно считать этот портрет обязательным к исполнению начинающему копиисту.